Представьте: раздаётся телефонный звонок, ваш близкий человек отвечает – и тут же расплывается в улыбке, неожиданно услышав либо свою любимую песню, либо поздравление, произнесённое голосом известного политика, либо просто трогательные поздравительные стихи. Звуковые поздравления способны стать настоящим сюрпризом, а сюрпризы мало кто не любит. Друг или коллега, любимый человек или отмечающая юбилей бабушка – все будут приятно удивлены и надолго сохранят хорошее настроение, услышав тёплые слова. Впрочем, тёплыми словами дело не ограничивается, ведь всегда можно разыграть приятеля, поставив его в необычную ситуацию, а после вместе посмеяться над шуткой.

Вариантов поздравлений великое множество. Выбор зависит от того, каким человеком является адресат, какие шутки ему по душе. Даже если нужно поздравить старшего коллегу, обладателя весьма серьёзного характера, сайт звуковых поздравлений и для такого случая припас уместные слова. Достаточно просто выбрать нужный вам раздел и определиться с содержанием поздравления.

Впрочем, нужен ли повод, чтобы порадовать человека? Посреди тяжёлого рабочего дня порой так приятно отвлечься, чтобы выслушать слова любви. А если поднять трубку и услышать анекдот, рассказанный самим Жириновским? Прекрасное настроение на целый день обеспечено. С помощью звуковых поздравлений можно просто пожелать другу удачного дня или отправить ему прикол. В общем, тематика поздравлений очень обширна: свадьба, пополнение в семье, любой личный или всенародный праздник, масса разнообразных шуток, речь звезды эстрады – выбор за вами. Отличным вариантом являются звуковые поздравления с днем рождения.

Сделать сюрприз легко: выбрав на сайте приглянувшееся поздравление, предоставляете номер телефона, на который поздравление должно поступить. Теперь нужно просто указать дату знаменательного события, и в должное время получатель обязательно будет поздравлен. Пользоваться такой услугой удобно, поскольку сайт автоматически определяет страну, в которой вы находитесь, а потому от вас потребуется лишь номер телефона. Небольшая оплата производится с помощью смс. Процесс совсем прост и удобен, а эмоций и впечатлений вполне хватит до следующего праздника.

Саксофон-сопранино – самая высокая разновидность саксофонов, обладающая ярким и выразительным звучанием.

Напоминает звучание малого кларнета, но имеет более мягкий оттенок.

Без той характерной резкости, которая присуща звукам малого кларнета.

Сопрано

Тембр саксофона-сопрано в среднем и нижнем регистрах немного напоминает английский рожок, а в верхнем и начале нижнего регистра – корнет. Саксофон-сопрано обладает полным и сочным звучанием.

Наиболее выразительно благородное звучание этого инструмента проявляется при исполнении музыки кантиленного характера. Также достаточно велики и технические возможности этого вида саксофона.

Альт

Саксофон-альт – один из самых выразительных видов саксофона. Благодаря богатству и многогранности его звуковой палитры, ему по праву доверяют яркие солирующие партии в духовом, симфоническом, джазовом оркестрах или в различных камерных ансамблях. Он прекрасно исполняет как кантиленные, напевные мелодии, так и сложные технические пассажи.

Звучание среднего регистра саксофона-альта по тембру напоминают человеческий голос, а при усилении динамизма исполнения, мелодия наполняется чертами драматизма и экспрессивности. Для звуков верхнего регистра характерна некоторая пронзительность в сочетании с особой яркостью и блеском. В пределах этого регистра возможно исполнение от меццефорте до форте.

Высший регистр звучит еще более напряженно, даже несколько крикливо, что допустимо лишь при исполнении форте или фортиссимо.

Тенор

Так же, как и альтовый саксофон, саксофон-тенор широко применяется в оркестровой, сольной и камерно-ансамблевой музыке.

Он обладает полным, «грудным», сочным звучанием и большими техническими возможностями, благодаря чему он прекрасно справляется как с исполнением кантилены, так и со сложными техническими пассажами.

Баритон

Саксофон-баритон характеризуется сильным и густым звучанием, особенно в среднем и нижем регистрах. Но верхний регистр у него звучит менее выразительно, как будто сдавленно.

Данному виду саксофона доступно исполнение кантилен, а также сложных пассажей, арпеджио и гамм.

Бас

Саксофон-бас обладает объемным, насыщенным звучанием в среднем и нижнем регистрах.

А в верхнем регистре этот инструмент звучит блекло и немного хрипло.

Также ограниченны и технические возможности этого вида саксофона.

Африканская музыка в первую очередь была обрядовой и потому важное значение в ней имел ритм. Полиритмия, перекрестная ритмика и ритмическое многоголосие – наиболее характерные черты народной африканской музыки. При этом гармония и мелодика пребывали практически в зачаточном состоянии. Потому именно в африканской музыке много пространства для импровизации.

Так европейцы вместе с чернокожими рабами привезли в Америку ритмическую основу джазовой музыки. А европейская традиция поделилась с джазом мажорными и минорными стандартами, гармонией и мелодикой, солирующим мелодическим началом.

До сих пор точно не ясно, где впервые зазвучала джазовая музыка. Одни полагают, что это произошло на рабовладельческом юге Соединенных Штатов, где европейцы не признавали наличие у африканцев самобытной культуры. Потому она сохранилась в своей аутентичности и повлияла на формирование джаза.

Другая точка зрения гласит, что джаз возник на севере США, более лояльном к чернокожим. Здесь уже в 18 веке негров стали обращать в христианство и возник удивительный жанр духовных песнопений северных афроамериканцев – «спиричуэлс». Они отличались импровизационным характером и эмоциональностью. И именно из этих песнопений возник джаз.

Но автор книги «История джаза» Маршалл Стернс в основе джазовой музыки видел взаимопроникновение западноафриканских фольклорных ритмов, религиозных песнопений и рабочих песен американских негров, блюза, музыки уличных духовых оркестров.

Особенно любопытно дело обстояло с духовыми инструментами. После 1865 года, после окончания Гражданской войны, были расформированы военные духовые оркестры, а инструменты распроданы практически за копейки. Тогда и появилось на улицах США множество музыкантов с духовыми инструментами. Именно с этими распродажами связан традиционный набор духовых инструментов в джаз-бэндах: саксофон, кларнет, труба, тромбон. Но основу джаза, конечно, представляют, ударные, задающие ритм.

Новый Орлеан стал центром джаза в США. Его географическое положение, благоприятное для синтеза различных музыкальных культур. Даже появился особый новоорлеанский джазовый стиль.

Первая джазовая грампластинка была записана коллективом «Original Dixieland Jazz Band» 26 февраля 1917 года. Причем, это был коллектив белых американцев.

С годами джаз овладел сердцами широкой американской публики и из неформального направления стал превращаться в серьезное музыкальное течение.

Помимо Нового Орлеана джазовыми центрами были Канзас-Сити, Сент-Луис, Мемфис.

Многие джазовые музыканты выступали в специальных передвижных концертах, часто на пароходах, ходивших по Миссисипи. И это способствовало распространению и росту популярности джазовой музыки.

В 20-30-е годы двадцатого века центрами джаза стали Чикаго и Нью-Йорк, где играли великие мастера джаза: Луи Армстронг, Джимми Мак Партланд, Эдди Кондон, Барретт Димс, Арт Ходес, Бенни Гудман.

В 30-40-е годы основой джаза стали джазовые оркестры биг-бенды, а их «сражения» стали потрясающим действом, порой, доводившем зрителей до исступления. С тех пор биг-бенды – в джазе традиционны.

В пятницу и субботу фестивальная программа будет начинаться в 11 утра на сцене на улице Валовой концертами известных украинских джазовых коллективов: Квартета Виктора Павелко, Fusion Band Александра Муренко, LeLa Project и Acoustic Quartet. Кроме того в программе сцены – выступления победителей конкурса от DJIUCE. В течение определенного времени все заинтересованные музыканты имели возможность направить в адрес конкурса свои композиции. Накануне фестиваля жюри во главе с Алексеем Коганом выбрало четырех победителей: группы Brand New Quartet (Киев), Roman Archakov Project (Днепропетровск), домра (Киев) и бандуриста Георгия Матвиива (Одесса).

Чуть позже – в 12.30 – начинает свою работу еще одна дневная сцена на площади Рынок. 3 и 4 июня там можно будет послушать белорусов Apple Tea, русских Николай Арутюнов и Funky Soul, российско-бразильский проект Андрей Кондаков & Brazil All Stars и группа американца Вестая Джексона. В воскресенье на площади Рынок в 14.30 выступят украинские группы ShockolaD и Трио Усэйна Бекирова.

Главная сцена фестиваля расположится в парке им. Богдана Хмельницкого. Здесь вечером в пятницу и субботу пройдут концерты хедлайнеров фестиваля: John Scofield Quartet, Spyro Gyrа, Bill Evans Soulgrass, Ron Carter Golden Striker Trio, Jeff Lorber Fusion. Единственными неамериканцев среди джазменов на главной сцене Alfa Jazz Fest станут музыканты из квартета саксофониста Игоря Бутмана. Россияне выступят вместе с трубачом Уинтоном Марсалисом. Кстати, это выступление можно будет посмотреть в прямой он-лайн трансляции на странице фестиваля в пятницу 3 июня с 20.30 до 21.30 по киевскому времени.

Кроме концертов состоятся также мастер-классы. 2 июня – мастер-класс Уинтона Марсалиса и 4-го – группы Spyro Gyrа. И, конечно, джем-сейшны. Они будут проходить каждый фестивальный день в клубе «Юла», что на Армянской 35.

Незадолго до фестиваля мы общались с его участниками, соучредителями проекта Jazz.Club.Lviv, соорганизаторами украинский-польских джазовых мастер-классов в польском Ходжежи, регулярными участниками фестивалей Jazz Bez и Флюгеры Львова, и просто активными деятелями львовской музыкальной жизни, которые имеют непосредственное отношение в МО «Дзига», основой группы ShockolaD барабанщиком Игорем Гнидин и пианисткой Анастасией Литвинюк.

В начале июня в городе состоится Alfa Jazz Fest. Какое отношение у львовской джазовой сообщества к нему?

Игорь Гнидин: «Чем больше будет фестивалей во Львове, и не только джазовых, тем лучше. Потому что Львов – это туристический город и фестивалями оно должно притягивать людей. Все музыканты, которые существуют во Львове, и все организаторы – большинство открытых к культуре людей. И «Волчок» полностью открыта к сотрудничеству ».

«Группа ShockolaD выступать на Alfa Jazz Fest. Конечно, кто лучше американцев заиграет их музыку? Они будут играть на основной сцене фестиваля. А мы будем играть свою музыку вместе с другими группами на украинской сцене ».

Можно сказать: благодаря тому, что делает «Волчок» как культурная организация, в частности подразумеваем фестивале Jazz Bez и Флюгеры Львова, которые происходят 10 и 9 лет подряд соответственно, создалось определенное благоприятную почву для таких амбициозных проектов как Alfa Jazz Fest.

Настя Литвинюк: «Да, я с этим соглашаюсь. Конечно, создалась публика, создалось какое среду, люди более осведомлены. Для такого большого миллионного города как Львов то только к лучшему, когда создается больше различных событий. Если попытаться сравнить, например, Jazz Bez и Alfa Jazz Fest – это абсолютно разные по своим целям и структуре фестивале. Jazz Bez имеет целью захватить как можно больше городов, это все же не такой форматный в джазовом мире фестиваль: там есть много фри-джаза, каких новых коллективов, молодых лиц».

«А Alfa Jazz Fest будет другим, построенным на звездах. И очень здорово, что музыканты такого уровня приедут во Львов. Это очень хорошо и для слушателей, и, конечно, для музыкантов. Не каждый джазовый музыкант может прийти и в своем городе послушать, например, Джона Скофилда, или Уинтона Марсалиса или Рона Картера. Во Львове еще никого из звезд такого типа не было и мы очень радуемся. И то так не хочется, чтобы создавались какие-то подводные течения, какая там конкуренция или нечто подобное».

«Я считаю, фестивали абсолютно разные и они могут прекрасно сосуществовать. Тем более, что они не совпадают ни по времени, ни по многим другим критериям. К тому же, Alfa Jazz Fest еще только будет. Сначала он должен пройти, а тогда уже будем говорить о всех «за» и «против». Дай Бог, чтобы все было хорошо».

Организаторы, музыкальная агентство CAD, при поддержке украинского джазового радио на Online FM, презентовали публике 4 разных формата: New Generation (концерты молодых музыкантов, со всей Украины, состоялось 15 за год), Jazz Workshop (концертные мастер-классы украинских музыкантов состоялось 8 по год), Jazz Battle (музыкальное состязание двух инструменталистов/вокалистов, состоялось 11 за год), Jazz Open Mic (Открытый джазовый микрофон, для всех желающих петь джаз, состоялось 10 за год).

Важно заметить, что в концертах принимали участие представители нескольких стран: Украина, Беларусь, Россия, Cоединенные Штаты, Польша. В сорока четырех концертах за год, играли и пели 223 музыканты, а общая аудитория проекта составила около 5 000 зрителей.

7 июня 2011 решили праздновать годовщину и красиво, и интернационально. Это будет вокальная баталия между представительницами двух прекрасных стран: Грузии – Анико Долидзе и Армении – Лаура Марти. И Анико, и Лаура давно известны по своим проектам в Украине. Сегодня они обе являются преподавателями джазового вокала. Сегодня они имеют в своем архиве выступления на большинстве украинских и нескольких зарубежных международных джазовых фестивалях. На вокальной баталии 7 июня они представят скорее world jazz, поскольку и Анико, и Лаура имеют в своем активе прекрасные грузинские и армянские национальные произведения в авторских джазовых обработках.

Победителя в баталии выбирает аудитория, которая голосует в клубе во время концерта.

С 20 по 31 июля 2011 в польском городе Ходжеж состоятся известные джазовые мастер-классы, на которые смогут попасть украинские джазовые музыканты, чтобы две недели поучиться у выдающихся европейских джазменов.

Это старейшие джазовые мастер-классы в восточной части Европы, до настоящего времени продолжают быть важным событием в европейском джазовом движении. С мастер-классов в Ходжежи вышла целая плеяда выдающихся джазовых музыкантов, которые летом приезжают чтобы выкладывать здесь.

За два последних года художественное объединение «Дзига» и львовский джаз-клуб организовали обучение на ходжешских мастер-классах для 50 музыкантов из Украины.

Художественным директором Школы этом году будет профессор Ян Ярчик – декан отдела джаза McGill University в Монреале.

Художественный директор III польско-украинских джазовых мастер-классов – Януш Шромой.

Для граждан Украины – стипендиальная скидка 50% и бесплатное проживание в хостеле.

Молодые украинские музыканты будут иметь прекрасную возможность получить новые знания от профессиональных преподавателей джаза из Польши, Германии, Испании и Канады; опыт работы в джазовом коллективе; послушать лекции по истории и теории джазовой музыки; каждый вечер принимать участие в джем-сейшенах; проявить себя на большой сцене в финальных концертах; познакомиться с молодыми музыкантами из других стран и, возможно, создать новые международные музыкальные проекты.

Чтобы принять участие в мастер-классах необходимо заполнить анкету и прислать ее до 10 июня 2011 на e-mail: dzygajazz@gmail.com

«Каждый из нас знает определенное количество таких песен .. еще с детства .. услышанных случайно и не только … они живут своей независимой жизнью в нашем внутреннем пространстве.

Приходите будем освобождать… слушать… учиться новым… Живым песням .. Родных, бабушек… когда с дедушкой, вдвоем весной, руками работая, пели… а мы себе, босоногие, у них еще может и не вслушивались, но слышали… нравилось!

Начало в 19.00

Вход – 200 руб. – Предварительный заказ

250 руб. – В день концерта

За дополнительной информацией и по поводу бронирования столиков звоните:

(044) 331 59 48

(067) 231 80 16

Сегодня Новая Генерация украинский джаза представит еще одно новое имя: певица Елена Салова.
Елена – студентка Киевского Института Музыки им. Р.М. Глиера и без преувеличения, одна из самых талантливых молодых джазовых певиц. Музыкант, самое главное в нашей стране, с правильным ощущением вкуса и незаурядным музыкальным интеллектом.

24 мая 2011 состоится премьера проекта на сцене арт-клуба «44», хотя петь на этой сцене Елена Салова не впервые. Она принимала участие как в концертах проекта Jazz Night, так и в других концертах.

Осенью 2009 года, именно на Елену Салову обратил особое внимание тот самый известный в мире украинский, преподаватель влиятельного джазового колледжа мира Вадим Неселовский, проводивший мастер-классы в Институте Музыки им. Глиера. Эти мастер-классы Елена с успехом завершила, надеемся, это и стало толчком для дальнейшего развития.

Публика арт-клуба участвует в поддержании Новой Генерации украинский джаза, потому что все деньги от реализации билетов является гонораром музыкантов.

Pre-Party фестиваля Джаз Коктебель 2011

Кенни Гарретт квартет (Kenny Garrett Quartet)

12 июня, воскресенье, 20:00

Sullivan Room Kiev (ул. Прорезная,
В продаже есть только 250 билетов.

Состав квартета Кенни Гаррета:

Кенни Гаррет (Kenny Garrett) – саксофон
Бенито Гонзалез (Benito Gonzalez) – пианино
Нат Ривз (Nat Reeves) – бас-гитара
Маркус Бэйлор (Marcus Baylor) – барабаны

«Сегодня Кенни Гарретт 45 лет, и он не просто Выдающийся альт-саксофонист, а один из признанных мировых лидеров современного джаза» (jazz.ru).

И именно вместе с таким музыкантом, 9-й Международный open-air Джаз Коктебель, начинает серию pre-party в Украине.

«… C 1986 года Кенни Гарретт работает с Майлзом Дэвисом, вплоть до смерти мэтра осенью 1991 года. Эти 5 лет принесли Гарретт мировую известность, но самое главное – он прошел лучшую в мире школу, и Майлз Дэвис назвал его своим самым талантливыми и любимым учеником »(Журнал« Взгляд »).

Кроме «титула» – «любимый ученик Майлза Дэвиса», Кенни Гарретта (Kenny Garrett) не раз признавали «лучшим альт-саксофонистом» (влиятельный музыкальный журнал DownBeat), а также Кенни Гарретт (Kenny Garrett) несколько раз номинировался на престижную музыкальную награду, премию Grammy Music Awards.

«Его джаз одновременно и классический и – нет, не авангардный, но именно современный. И очень качественный »(ЗВУКИ.РУ).

До создания собственного квартета Кенни Гарретт (Kenny Garrett) играл в оркестре Дюка Эллингтона, под руководством его сына Мерсера, в оркестре Мела Льюиса, в квинтете Дэнни Ричмонда, в группе Арта Блейки Jazz Messengers, записывался вместе с Вуди Шоу и Фредди Хаббардом.

«Я всегда открыт для новой информации, – говорит Кенни Гарретт. – На мою музыку сильно влияют культурные традиции тех стран, где я бываю. Несколько лет назад, я три недели путешествовал Китаем, и если Вы внимательно послушаете мой последний диск, то обязательно услышите мотивы китайской музыки ».

Организаторы концерта надеются, что и киевский концерт на pre-party фестиваля Джаз Коктебель, вдохновит Кенни Гарретта (Kenny Garrett) на создание новой музыки, а публике, что 12 июня посетит клуб Sullivan Room Kiev в 20:00, оставит по себе невероятные впечатления .

Стоимость билетов на концерт:

1000 рублей – студенты;
1500 рублей – предпродажа;
2000 рублей – в день концерта.
Телефон для справок: 066 4855555

Нынешние «диалоги» продлятся 2 дня, в течение которых на сценах двух городов будут выступать музыканты из Украины, Польши и Беларуси: трио известного саксофониста Петра Барона (Польша), белорусский MUZZART, известный всем лучанам Luchesk Band (Луцк), молодые коллективы Джаз-квинтет Sauce Band (Киев), «Креатив» (Мукачево) и польский трубач и вокалист Сергей Крючков.

Фестиваль даст возможность молодым музыкантам поиграть на одной сцене со всемирно известным польским саксофонистом Петром Бароном при джем-сешн.

Концерты состоятся:

21 мая в Луцком замке. Начало в 17:00
22 мая в Ровенском МПК «Текстильщик». Начало в 18:30